Refrigerium ouvre sur une grande salle de réception aux plafonds et colonnades de style art décoratif, mais où les murs de pierre et des débris d’objets métalliques renvoient à une ruine industrielle et troublent notre perception du temps et de l’espace. La composition s’articule autour de deux fauteuils en quinconce, donnant un caractère théâtral à cet espace. On retrouve au premier plan, un pan de moquette aux motifs végétaux faisant écho à d’autres dessins où la nature est convoquée au travers de ses représentations comme dans le « Stabat Mater » avec ses verdures de la tapisserie d’Aubusson. Résurgence d’architectures stratifiées du début de l’ère industrielle avec ses lampes à gaz, cette représentation nous projette dans une archéologie du futur. Laissant entrevoir des portes sur la partie droite, cet espace avec les deux fauteuils vides dits de conversation invite à une méditation sur l’attente. Baptisé Refrigerium en référence au purgatoire chrétien, le « lieu de rafraîchissement pour les âmes défuntes », les colonnes suggèrent en effet la présence divine latente, dans la tradition de la peinture de la Renaissance italienne. Elles matérialisent un chemin vers les fenêtres baignées d’une lumière blanche éclatante qui réchauffe l’atmosphère très froide dégagée par cette représentation.